Ci-gît précédé de La Culture Indienne, deux des plus grandes oeuvres poétiques de la dernière période de la vie d'Antonin Artaud (version bilingue français / anglais).
La version bilingue (français / anglais) d'Artaud le Mômo, l'oeuvre poétique la plus extraordinaire de la dernière période de la vie d'Artaud, depuis son retour à Paris après une incarcération de neuf ans dans les institutions psychiatriques françaises. L'ouvrage respecte les directives graphiques voulues par le poète pour l'édition originale de 1947. Avec huit dessins originaux d'Artaud.
L'édition bilingue (français / anglais) de deux scripts radiophoniques d'Artaud : Pour en finir avec le jugement de dieu (1947-1948) et Aliénation et Magie noire (1946). Également inclus, des extraits de correspondances datant de cette période.
A Sinister Assassin présente des traductions de l'oeuvre finale, largement inconnue, d'Antonin Artaud en 1947-48, révélant de nouvelles perspectives sur ses obsessions concernant l'anatomie humaine, la sexualité, le pouvoir sociétal, la créativité et la malveillance. Les préoccupations d'Artaud sont fondamentalement celles du monde contemporain. Ces derniers écrits constituent l'un des corpus les plus extraordinaires de l'oeuvre prolifique d'Artaud, de par leur forme résolument expérimentale et leur force combative.
La dernière conception de la performance d'Artaud en 1947-48 - qui fait suite aux provocations du Théâtre de la Cruauté dans les années 1930, et qui transparait dans les écrits et les dessins fragmentaires, ainsi que dans les expérimentations sonores d'Artaud - est celle d'un acte d'autopsie propulsé par la danse, générant le fameux « corps sans organes » qui nie les épidémies microbiennes malveillantes. Ce livre rassemble les écrits essentiels d'Artaud et les entretiens de presse entre septembre 1947 et mars 1948, réalisés dans un pavillon décrépit dans l'enceinte d'une clinique de convalescence à Ivry-sur-Seine, ainsi qu'en déplacement dans les rues de Paris.
S'appuyant sur des consultations approfondies des manuscrits d'Artaud, et sur de nombreux entretiens inédits avec ses amis, collaborateurs et médecins des années 1940, ce livre rassemble des traductions de toutes les manifestations multiples des derniers écrits d'Artaud : le contenu de son dernier cahier, interrompu par la mort ; ses lettres ; ses deux derniers textes clés ; sa glossolalie ; le numéro de la revue qui a rassemblé ses derniers fragments ; et les deux entretiens extraordinaires qu'il a accordés à des journalistes de presse nationale dans les derniers jours de sa vie, dans lesquels il dénonce et refuse à la fois la récente censure de son oeuvre et sa mort imminente.
Les nombreuses grandes expositions de dessins et de pages de carnet dessinées d'Antonin Artaud organisées ces dernières années -au Museum of Modern Art de New York, au Museum moderner Kunst (mumok) de Vienne et au Centre Georges Pompidou de Paris- ont profondément transformé la perception de l'oeuvre de l'artiste, la réorientant vers les oeuvres de ses dernières années. Ce volume rassemble les trois écrits majeurs d'Artaud sur ses travaux graphiques, réalisés à la même époque que son essai sur l'oeuvre de Van Gogh, «l'homme suicidé par la société». Ces trois textes constituent des explorations et des reconfigurations anatomiques intensives.«The Human Face» («Le visage humain», 1947), écrit comme texte de catalogue pour la seule et unique exposition en galerie des dessins d'Artaud de son vivant, aborde sa démarche pour réaliser les portraits de ses amis dans le pavillon décrépit de la banlieue parisienne où il a passé la dernière année de sa vie. «Ten years that language is gone» («Dix ans que le langage est parti», 1947) examine les dessins qu'Artaud a réalisés dans ses carnets -son principal moyen de création à la fin de sa vie - et leur capacité à susciter sa créativité lorsque le langage lui faisait défaut. «50 Drawings to assassinate magic» («50 dessins pour assassiner la magie», 1948), vestige d'un livre abandonné de dessins d'Artaud, aborde l'acte de dessiner comme moyen de défense. Ces trois textes extraordinaires, qui oscillent entre l'écriture et l'image, témoignent de l'intensité de l'engagement d'Artaud dans l'acte de dessiner.
